杂技剧《西游·悟空》由广州市杂本领术剧院创排，依托各人皆知的古典文体名著《西纪行》，撷取孙悟空拜师肆业、龙宫夺宝、大闹玉阙等情节，进行当代解读。该剧以“成长”为主题，展现了悟空从“野性张扬”到“自我觉悟”的变化，对以杂技剧诠释注解中国传统神话故事进行了探索。

　　 惊、险、奇、绝的杂技与神话故事具有自然的契合性。该剧以杂技东说念主躯壳的极限去推崇天马行空的神话宇宙，让东说念主们对于经典文本中孙悟空“神通广博”的各类瞎想在舞台上取得具象化的展现。剧中将经典的升降软钢丝、荡爬杆、抖空竹、吊环、柔术等20多种高难度杂技本领机密融入叙事，这些“超践诺”的杂技看成和出海学艺、龙宫夺宝、大闹玉阙等《西纪行》中的经典时势分外契合。如通过“荡爬杆”和“绳技”等本领推崇花果山中群猴嬉戏的场景，演员们在空中轻微换杆的看成将山公的敏捷灵动展现得长篇大论。“龙宫夺宝”篇中，剧组在空竹中加入灯光元素，应用抖空竹本领营造出深海微妙光泽的视觉后果，而柔术则成为模拟海底生物动态好意思感的手段载体。在上涨段落“大闹玉阙”中，“双层滚环”化作哪吒的风火轮，红色高空绸吊象征着太上老君真金不怕火丹炉中的三昧真火，演员们在绸缎上倒挂金钩、快速旋转的看成生动展现出火焰的燥热之感。这些在其他舞台艺术款式中难以呈现的神话元素，流程杂技演员们刚柔并济的肢体言语与精妙绝伦的本领诠释注解，变幻为可感的视觉诗篇。

　　 杂技以本领挑战东说念主体极限，本无剧情的认识，用其塑造东说念主物、确认故事、肃除传情达意的“违和感”并进攻易。《西游·悟空》中，孙悟空智谋灵动却特性焦炙，既有“踢天弄井”的表率，又需要学会将这种能力箝制在牵累与法例之内。为了做到真实以“技”来塑造好孙悟空形象，该剧罗致由3位演员分手饰演不同阶段孙悟空的创做念路。这种做法既不错愈加机动地塑造扮装的多面特性，也能充分施展不同演员的杂技专长，为手段融入剧情博得了更为盛大的空间。饰演小孙悟空的演员是来自广州杂技团学员队的何仪，14岁的她体态轻巧，机动应用爬杆和绳技推崇出小孙悟空的介怀和灵动。少年悟空由广州市杂本领术剧院后生首席演员唐哲饰演，他用仍是斩获宇宙杂技最高奖的“升降软钢丝”节目，艺术化地展现了孙悟空为拜师远程跋涉的艰险之旅。在一根驾御扭捏的软钢丝上，唐哲完成了翻飞、急转、单手顶、水平顶、单拐倒立等高难度绝技。悟空在钢丝上的震荡，隐喻着求说念之路的凹凸不易。掌控神通明狂妄自得的悟空，则由广州市杂本领术剧院优秀后生演员王开国饰演。剧中，一段他身处灰暗环境在单杠上单手倒立的扮演，以看成的惊悸外化了扮装内心的抵拒与黯然，让不雅众在咋舌高尚本领之余更能体会到东说念主物的心理景色。三位演员高难度的杂技本领并非单纯炫技，亦然塑造东说念主物的标记言语，让孙悟空这个扮装愈加立体和生动，更具心思温度。

　　 《西游·悟空》的舞台后果通常令东说念主印象长远。该剧借助舞好意思与舞台科技的协同翻新，构建起充满神话魔幻感的千里浸式舞台，使杂技手段与叙事节拍、扮装塑造酿成深度共振。威亚系统、全息纱幕投影等舞台安装，冲破了传统杂技的平面扮演维度，为杂技扮演营造转移态叙事空间。如当悟空倒挂于象征三昧真火的红色绸缎时，威亚系统的精确位移与投影光效酿成协力，将真金不怕火丹炉中炎火的灼热谢意荡为具象的空间压迫感，令不雅众仿佛设身处地。在悟空单杠倒立的定格遽然，动态追光系统箝制下的灯束骤然消弱为暗红色圆形光域，带领不雅众视野聚焦于演员肌肉震颤的细节，金属杆的寒光与演员汗水的反光酿成激烈对比，展现出时期对叙事的赋能与重构。

　　 《西游·悟空》将杂本领术抒发和当代舞台科技交融，为传统文化IP的当代抒发提供了新念念路。从《西游·悟空》到《哪吒》《白蛇传》《精卫听说》《九色鹿》等，中国杂技剧正在酿成特有的艺术范式。这种交融了本领、叙事与科技的舞台艺术款式，将为中华优秀传统文化的传承发伸开拓更盛大的空间。

　　 （作家：刘小勤系星海音乐学院马克念念宗旨学院讲师；魏葆华系中国杂本领术商讨中心主任）九游体育娱乐网